Yang pertama dari perangkat ini rupanya diciptakan pada 1600-an oleh seorang pria bernama à ‰ tienne © Loulià tetapi sangat tidak praktis menurut standar sekarang karena berdiri hampir tujuh meter!
Bayangkan membawa bahwa sekitar dalam kasus gitar Anda
Pada abad berikutnya Johann Maelzel dikreditkan dengan menemukan bentuk modern dari metronom. Meskipun masih ada beberapa kontroversi (ada yang mengatakan Ditrich Winkel adalah penemu sebenarnya) Anda sering melihat nama Maelzel di musik Anda sebagai MM
Yang berdiri untuk "Maelzel's Metronome" dan bukan "Metronome Marking" seperti banyak orang sering berpikir.
Tapi apakah metronom masih alat yang berguna bagi musisi hari ini?
Yah, saya harus mengatakan bahwa saya setuju sepenuh hati bahwa hal ini sangat berguna, terutama bagi kita gitaris klasik. Saya sering terkejut dengan jumlah pemain gitar saya bertemu dengan yang tidak menggunakan, atau bahkan melihat manfaat dari metronom.
Banyak mahasiswa saya bahkan tidak membeli satu meskipun saya sudah sangat menyarankan mereka untuk membeli satu dan menggunakannya! Misalnya, akan membantu Anda untuk memahami dan memang "merasa" beberapa blok bangunan dasar atau pondasi musik - beat & irama. Hal ini sering mengatakan bahwa memukul dan irama adalah "detak jantung yang mendasari semua musik."
Mengapa Menggunakan Metronome?
Jika Anda pernah melihat anak-anak kecil di sekitar bertepuk primer (SD) tingkat sekolah untuk mengalahkan atau lagu Anda akan melihat sesuatu di seluruh dunia, terlepas dari budaya atau negara dan nyaris tanpa gagal.
Mereka SELALU mempercepat dari waktu ke waktu sampai bertepuk tangan atau beats mendapatkan ridiculously keluar dari tangan. Mereka benar-benar menikmati melakukan ini tetapi mereka tidak menyadari pada awalnya bahwa mereka memang melakukannya, itu merupakan fenomena bawah sadar.
Hal ini menunjukkan secara dramatis bahwa orang perlu dilatih untuk menjaga memukul dan rhythyms yang lebih kompleks. Menggunakan metronom adalah cara tepat melakukannya.
Secara khusus, ketika Anda berlatih sepotong perlahan Anda benar-benar perlu menggunakan perangkat ini untuk menjaga waktu dengan baik.
Dengan awal mahasiswa terutama itu akan membantu mereka mengembangkan perasaan internal dari irama dan ritme. Belum lagi berlatih yang berbeda "eksotis" tanda tangan waktu itu telah datang ke dalam mode pada abad ke-20 & 21 yang perlu lebih presisi dan pemahaman.
Setelah beberapa waktu metronom harus diganti dengan rasa dikembangkan batin Anda dari waktu. Jika Anda memainkan alat musik apapun Anda harus memiliki rasa bawaan beat, ritme dan waktu umum.
Metronom sangat membantu anda fine tune kemampuan Anda dan membantu dengan musik, atau bagian dalam musik, dimana komposer yang ketat dalam kebutuhan mereka pemain. Hal ini akan lebih-jadi untuk gitaris klasik dari rock atau bahkan mungkin pemain jazz namun tidak selalu terjadi.
Menggunakan Metronome untuk Meningkatkan Kecepatan Anda Bermain...
Hampir setiap gitaris, klasik atau sebaliknya, ingin meningkatkan kecepatan bermain mereka. Dalam banyak kesempatan kecepatan diperoleh pada biaya akurasi.
Ada banyak cara untuk meningkatkan kecepatan tanpa mengorbankan akurasi sehingga bermain Anda mempertahankan kelancaran dan "kemurnian" suara daripada menjadi gatal dan tidak akurat. Bahan utama dalam mempertahankan sementara akurasi Anda meningkatkan kecepatan Anda adalah mengembangkan kemandirian masing-masing jari pada kedua tangan.
Praktek arpeggio mungkin metode terbaik untuk kemerdekaan jari tangan kanan. Skala bermain juga merupakan metode terbaik untuk meningkatkan kecepatan anda di kedua tangan. Dalam bukunya yang sangat bagus Gitar Klasik Pedagogi Anthony Glise memberikan contoh yang indah tentang bagaimana ini dapat dicapai secara efektif ...
"Dengan metronom, memiliki bermain siswa melalui skala atau latihan, dan setelah setiap bermain nyaman,bergerak pengaturan naik satu tingkat mulai perlahan-lahan,. dan pada titik tertentu, siswa akan memukultempo yang tiba-tiba terasa sangat tidak aman.
Ini adalah sama seperti istirahat dalam suara seorang penyanyi terlatih, bergerak dari dada ke suara buatan bernada. Istirahat akan bervariasi dari pemain untuk pemain, tapi selalu ada dan sampai diatasi, itu adalahsangat jelas ...
Solusi untuk ini "kecepatan istirahat" adalah untuk memindahkan setting ke bawah (satu tingkat di bawahistirahat) dan bekerja dengan kecepatan itu. Ketika merasa nyaman bergerak satu tingkat di atas istirahat.Caranya adalah dengan bekerja di sekitar istirahat ... "
